Seni abstrak

kedai perabot murah di shah alam terpakai sering menjadi tumpuan orang ramai untuk mendapatkan perabot ketika berpindah rumah, pejabat dan sebagainya. ada pelbagai jenis perabot kerusi, dan semua orang boleh memilih perabot yang sesuai dengan gaya perumahan umum

Seni nonrepresentasional atau nonobjektif bukanlah penemuan abad kedua puluh. Sejumlah budaya, seperti Islam dan Yahudi, selama berabad-abad telah mengembangkan standar tinggi bentuk seni dekoratif atau non-figuratif. Saat ini, seni abstrak umumnya dipahami sebagai bentuk seni yang tidak menggambarkan objek di alam, melainkan menggunakan bentuk dan warna dengan cara yang nonrepresentasional atau subjektif.

Apakah yang Dimaksud dengan Seni Abstrak? | Kopi Keliling

Menurut para ahli seni, dalam bentuknya yang paling murni dalam seni Barat, seni abstrak adalah seni tanpa subjek yang dapat dikenali, seni yang tidak berhubungan dengan sesuatu yang eksternal. Jenis seni hias ini, tanpa representasi figuratif, terjadi saat ini di banyak budaya.

Ketika gerakan abstrak modern dalam seni pahat dan seni lukis muncul di Eropa dan Amerika Utara antara tahun 1910 dan 1920, dua pendekatan telah diterima secara umum untuk menghasilkan gaya abstrak yang berbeda: gambar yang telah “disarikan” dari alam ke titik di mana mereka tidak lagi mencerminkan realitas konvensional, dan bentuk seni non-objektif, atau “murni”, yang tidak memiliki acuan apa pun pada realitas.

Pembedaan lebih lanjut cenderung dibuat antara seni abstrak yang geometris, seperti karya Piet Mondrian, dan seni abstrak yang lebih cair, seperti karya Wassily Kandinsky. Kandinsky pernah berkata bahwa “dari semua seni, lukisan abstrak adalah yang paling sulit. Ini menuntut Anda tahu menggambar dengan baik, bahwa Anda memiliki kepekaan yang tinggi untuk komposisi dan warna, dan bahwa Anda adalah penyair sejati; sangat penting.”

Seni abstrak dimulai pada gerakan avant-garde pada akhir abad ke-19 -Impresionisme, neo-Impresionisme, dan pasca-Impresionisme. Gaya lukisan ini mengurangi pentingnya materi pelajaran asli dan mulai menekankan proses kreatif lukisan itu sendiri.

Sebagai seniman di Eropa pada awal abad kedua puluh “melepaskan” dari aturan representasional konvensional bentuk seni harus mengikuti, abstraksi figuratif, atau penyederhanaan realitas, di mana detail dihilangkan dari objek dikenali hanya menyisakan esensi atau beberapa derajat bentuk dikenali, menjadi populer meningkatkan variasi bentuk seni dan sudut pandang.

Dengan gaya abstrak yang berbeda, seperti Synchronism dan Orphism, seni abstrak menekankan pada warna di atas bentuk, pada perasaan di atas logika. Lukisan aksi seorang Ekspresionis Abstrak Amerika, Jackson Pollock, yang meneteskan, menjatuhkan, mengolesi, memerciki, atau melemparkan cat ke kanvas, adalah contoh bagus dari perubahan besar dalam fokus dan teknik seni.

Setelah pengenalan teknologi dan pemanfaatan massal program perangkat lunak yang membantu orang “bermain-main” dengan foto, lukisan, atau bentuk seni mereka sendiri, seni abstrak menjadi lebih populer daripada sebelumnya. Namun, meski mampu menggambar dengan baik bukan masalah lagi, seperti yang ditunjukkan Kandinsky, menjadi penyair “sejati” adalah yang masih memisahkan upaya amatir untuk menciptakan seni abstrak dari artefak bakat sejati.